Nunca como en 2007 me vi en la necesidad de tener una tarjeta de crédito. Por una parte, se debió a mis ansias consumistas y, por la otra, unos euritos que me debían del otro lado del charco. Pero resistí a la tentación y a cambio conocí el sistema de Moneybookers, un servicio integrado en los modelos de comercio electrónico, en el que los usuarios, matriculados con sus cuentas de correo electrónico, realizan transacciones monetarias en línea.
Moneybookers no es el único servicio de este tipo. El más famoso y más utilizado es PayPal, que tiene registradas más de 155 millones de cuentas en todo el mundo, la mayoría provenientes de usuarios de la tienda en línea eBay, sin duda la más poderosa en la red. Con PayPal, los usuarios pueden comprar canciones en línea desde tiendas como iTunes, pagar la suscripción de una revista impresa o conseguir las películas Polaroid que tanto han buscado en México.
Más modesto que PayPal, que permite hacer transacciones comerciales con miles de establecimientos, Moneybookers, creado en 2001, cuenta con cuatro millones de usuarios y su listado de servicios comerciales es todavía limitado.
PayPal y Moneybookers funcionan como entidades bancarias en línea, aunque no lo son: se puede ahorrar, pero sin la esperanza de obtener dividendos; tampoco prestan dinero. Sirven para hacer transacciones. PayPal, la compañía californiana, está regulada por las autoridades financieras estadunidenses e incluso debe cumplir con las especificaciones de la Ley Patriota, que rige el secreto bancario y otras informaciones privadas. En el caso de Moneybookers sucede lo mismo, a través de la Autoridad de los Servicios Financieros del Reino Unido.
El costo de sus servicios son bastante bajos, debido a que se realizan a través de la plataforma web, y estandarizados: cuesta lo mismo retirar mil pesos que cinco mil. En el caso de Moneybookers, la transacción anda por los 2.7 dólares (aproximadamente 31 pesos), aunque se eleva a más de cinco dólares si se solicita la expedición de un cheque. ¿Y si este servicio lo usaran los mexicanos en Estados Unidos para el envío de remesas, considerando que el promedio de transacción en Western Union o Money Gram o Banco Azteca es de unos diez dólares? Me fascina la idea.
Hollywood es de rachas. En el 2007 se vivió una ola de westerns: Seraphin Falls (con Liam Neeson y Pierce Brosnan), The assassination of Jesse James (con Brad Pitt) y Misión peligrosa (con Rusell Crowe y Christian Bale). Una racha bastante efectiva de filmes sobre el Viejo Oeste, entre los que destacó la cinta dirigida por el desigual James Mangold (lo mismo puede hacer Identidad que Johnny y June). Misión peligrosa recupera las temáticas básicas del género: tipos duros, violencia cruda y la justicia que se hace por mano propia. Lo mejor: la actuación de Bale, quien interpreta a un padre capaz de hacer cualquier cosa con tal de recuperar el respeto de su hijo.
9 Bourne: el ultimátum
De Paul Greengrass
Con tres exitosas películas al hombro, Jason Bourne se ha convertido en uno de los antihéroes más rentables de los últimos años en Hollywood. Encarnado por Matt Damon, este ex marine —convertido en asesino por el gobierno de los Estados Unidos mediante un proceso experimental que borró su identidad— encuentra al cierre de la trilogía las respuestas que buscaba. En esta ocasión no existe el elemento amoroso de las cintas anteriores, por lo que el guión se centra en la adrenalina. El director Paul Greengrass se luce con una serie de persecuciones muy bien filmadas, además de que dota a la película con un estilo de cámara en mano y falso documental, lo que la vuelve aún más electrizante. El mérito de la saga Bourne es que, aparte de entretener, ha sabido poner al día el cine de espías.
8 La nieve del destino
De Mark Fergus
Mark Fergus es conocido por ser uno de los guionistas de la extraordinaria Niños del hombre, del mexicano Alfonso Cuarón. Ahora debutó tras la cámara con un efectivo thriller sobre las consecuencias de saber el futuro. Jimmy Starks (Guy Pearce, probablemente el actor más desaprovechado de su generación), es un vendedor y un mentiroso irredento que queda obsesionado cuando un adivino le predice que morirá cuando llegue la primera nevada. Una vez desatada la paranoia, empieza a ver señales de su fin en todas partes. Pero, ¿en verdad hay un destino predeterminado para cada persona o el hombre es arquitecto de su propio camino? La lección más importante que aprende Starks, sin embargo, es que nadie puede deshacerse de su pasado, y que éste siempre regresará para saldar deudas.
7 El huésped
De Jong-hoo Bong
Este filme coreano fue una de las sorpresas del año. Película de monstruos mutantes al estilo Godzilla y de pocas pretensiones, resulta efectiva porque se toma la molestia de dibujar personajes entrañables en medio de las descargas de adrenalina. En primer plano, vemos a un padre incompetente que deja a su hija en manos del enemigo por una equivocación. A partir de ahí, su disfuncional familia vuelve a unirse para intentar un rescate que parece imposible en las cloacas de la ciudad. Al fondo, un gobierno que controla a la población haciéndole creer que se ha desatado un virus. Los notables efectos especiales terminan de redondear una cinta que es mucho más que simple entretenimiento.
6 Michael Clayton
De Tony Gilroy
George Clooney sigue demostrando los sorprendentes alcances de sus habilidades actorales al encarnar a Michael Clayton, un hombre que no es ni abogado ni policía, sino un “limpiador” de asuntos espinosos para una poderosa firma de abogados. Mientras la salud mental de su mejor amigo en el trabajo (un enorme Tom Wilkinson) se desploma, al llevar un delicado caso de una demanda millonaria que puede terminar con la firma a la que ambos representan, debe decidir si rendirse a los oscuros intereses corporativos o salir en defensa de la verdad. Un estilizado filme que, sin embargo, no subordina la emotividad ni los destellos de humor.
5 Eastern Promises
De David Cronenberg
Qué lejanos parecen los tiempos es que David Cronenberg hacía filmes sobre videocaseteras humanas y máquinas de escribir con anos parlantes. Su exploración sobre la identidad continúa, como lo hizo en Spider y Una historia violenta. Ahora, de la mano de un cada vez más soberbio Viggo Mortensen, logra una impactante historia sobre la mafia rusa en Londres y una valiente pediatra que se introduce en un mundo ajeno a ella con la intención de salvar a una bebé, ligada a una historia de sangre y vejaciones. Es notorio lo mucho que Cronenberg se ha sofisticado, pero eso no le ha hecho perder el arrojo. Eastern promises en un filme tan curdo como emotivo.
4 Zodiaco
De David Fincher
El director de Seven y El club de la pelea mostró madurez y aplomo con su sexto filme. Lejos de pretender un hit de taquilla como lo constituyó la cinta sobre los siete pecados capitales, en su regreso al cine de asesinos seriales apostó por mostrar un complejo entramado de personajes y sus obsesiones. La reconstrucción de los hechos que rodearon al llamado “asesino del Zodiaco”, que sembró terror en San Francisco en las décadas de los sesenta y setenta es notable, y apuesta a la inteligencia de un espectador más interesado en la reconstrucción histórica que en el derramamiento de sangre.
3 Gángster americano
De Ridley Scott
Después de haber facturado clásicos de la talla de Los duelistas, Alien y Bladerunner, Ridley Scott se volvió un director “cumplidor” en Hollywood, con filmes como Leyenda, Gladiador o La caída del halcón negro. En Gángster americano, además de homenajear a Scorsese, recupera un nivel que hace tiempo no se le veía. Sobriamente filmada, con un ritmo lento y necesario para que la historia se desarrolle, esta película muestra la corrupción del sistema americano, la decadencia moral de un país golpeado por el fracaso de Vietnam, y la debacle de una sociedad que se rinde ante el placebo de la heroína. El duelo actoral entre Denzel Washington (a quien ya le gustó hacer de malo, y qué bueno, porque le sale perfecto) y Rusell Crowe corona esta cinta que ha sido llamada la “Scarface” del 2000.
2 No hay lugar para débiles
De Joel y Ethan Coen
Los hermanos Coen siguen haciendo uno de los cines más personales y arriesgados de Hollywood. Tras las convencionales El amor cuesta caro y El quinteto de la muerte, asumieron el reto de adaptar la novela de Cormac McCarthy, quien es, probablemente, el escritor estadounidense más despiadado y relevante de la actualidad. Este thriller fronterizo que involucra a un cazador que se topa con una fuerte suma de dinero abandonada tras un tiroteo entre narcos, contiene los elementos que interesan a los Coen: una violencia sangrienta y absurda, hombres ingenuos enfrentados a su ambición desmedida y el crimen como vehículo para explicar la condición humana. Queda, además, Javier Bardem, quien encarna a uno de los asesinos más extraños, atemorizantes y memorables que se hayan visto en la pantalla grande.
1 El imperio
De David Lynch
La más reciente cinta de David Lynch es una provocación a la languideciente industria hollywoodense. Un auténtico tour de force cuyas tres horas de duración sumergen al espectador en una pesadilla tan perturbadora como estimulante. Junto con Lost Highway (1996) y Mulholland Drive (2001), Inland Empire conforma una trilogía en la que el cineasta estadounidense ha radicalizado su deconstrucción del lenguaje cinematográfico, en pos de una estructura narrativa y visual absolutamente personal que, para algunos críticos, inventa una nueva manera de hacer cine. La anécdota de una actriz madura (una espléndida Laura Dern) que se encuentra filmado el remake de una cinta polaca que parece estar maldita, es el pretexto para que Lynch transgreda como nunca antes los límites de lo convencional, pero siempre fiel a sus obsesiones: el sexo como detonante de experiencias extremas, las mujeres en peligro, los desdoblamientos de personalidad, las dimensiones paralelas y los misterios sin resolver.
10 We Were Dead Before The Ship Ever Sank Modest Mouse Reclutando al legendario Johnny Marr (ex Smiths) en la guitarra, estos veteranos engrosaron filas de la mejor manera posible y continúan dando buena pelea en los terrenos del indie rock. We Were Dead… es un disco contundente, festivo, alborotador, donde destaca la inclasificable voz de Isaac Brock, quien es capaz de reír mientras canta sin perder el estilo.
9 Year Zero Nine Inch Nails Trent Reznor dejó de ser hombre orquesta y por vez primera grabó un disco con una banda de músicos, junto a los que se puso a componer canciones. Y fue un gran acierto, porque en Year Zero se escucha renovado, sin perder sus raíces industriales y rabiosas del pasado. Su mejor disco desde Downward Spiral.
8 Is Is Yeah Yeah Yeahs Los Yeah Yeah Yeahs continúan demostrando que, con menos, se puede lograr más. No conformes con seguir prescindiendo del bajo (y de cualquier otro instrumento que no sea la guitarra de Nick Zinner, la batería de Nick Chase y la voz de Karen O), ahora confeccionaron un EP con cinco temas, suficientes para aparecer en este recuento. Potentes, desgarradoras, cachondas, este puñado de canciones constata la salud y efectividad del punk-rock en nuestros días.
7 Mantaray Siouxsie ¿Qué queda tras la ruptura de una relación amorosa? La caída o el despegue. La legendaria Siouxsie prefirió lo segundo, y tras separase del baterista de The Banshees, confeccionó una de las sorpresas del año. No sólo sigue teniendo una estupenda voz, sino que supo reinventarse y asimilar las influencias de la nueva generación. En Mantaray hay ecos de los Yeah Yeah Yeahs, Arcade Fire y Amy Winehouse. “If it doesn´t break you, it will make you”. Siouxsie regresó más sabia que nunca.
6 Favourite Worst Nightmare Arctic Monkeys Este cuarteto de pubertos tuvo un 2006 de ensueño (con el codiciado Mercury Prize incluido). Menos de un año después, como si tuvieran prisa por comerse todo el pastel, sacaron un nuevo álbum que tiene los aciertos del anterior, pero que agrega la ganancia de un sonido más limpio y depurado, pero no por ello menos contundente. ¿Estarán madurando a pasos agigantados? Lo cierto es que los Arctic Monkeys se colocaron rápidamente entre las bandas indispensables de la competida escena inglesa.
5 Myths of Near Future Klaxons Tomando prestado un título de su paisano, el escritor de ciencia ficción J.G. Ballard, estos ingleses armaron un disco tan neurótico como pegajoso. Exponentes del llamado “New Rave”, los Klaxons asumieron el reto de convertir las pistas de baile en terapia para esquizos, con electroshocks incluidos. No es vana la referencia ballardiana: este disco, como los personajes del autor de Crash, refleja de alguna manera el mundo interior del alienado hombre contemporáneo.
4 Our Love to Admire Interpol No cambiaron en nada su sonido, pero esta banda neoyorquina es, sin duda, una de las mejores del planeta. Suenan más compenetrados que nunca, cosa que confirman en sus tocadas en vivo. Su tercer disco, además, contiene uno de los sencillos de la década: “No I in Threesome”. Con Our Love to Admire, Paul Banks y compañía patentaron su sonido y de paso cerraron la puerta a los imitadores.
3 Sound of Silver LCD Soundsystem De la cadenciosa “Get Innocuous!” a la frenética “North American Scum”, de la melancólica “Someone Great” a la bailable “Us v Them”, este disco es un viaje placentero hacia las posibilidades del electro-rock. James Murphy es el geniecillo detrás de este proyecto, gracias al cual ha sido definido por la prensa como una de las personas más “cool” del planeta. Y es que este disco hace pasar por todos los estados de ánimo, pero al final siempre queda un sentimiento de fiesta, de amanecer despreocupado.
2 Neon Bible Arcade Fire El rock canadiense está en efervescencia, y a la cabeza de una brillante generación de rockeros se encuentra Arcade Fire. Su segundo disco es un monumento sonoro que no teme mezclar mandolinas, violines y órganos con guitarras eléctricas y arreglos orquestarles. Un trabajo quizá no tan parejo como Funeral; sin embargo, los momentos más altos de este disco superan cualquier cosa que hayan hecho antes. Como ejemplo queda “Intervention”, una de las canciones más emotivas de lo que va de esta década.
1 Because of the Times Kings of Leon La evolución musical de los Kings of Leon alcanza un momento épico con Because of the Times, un álbum sobre chicas malas y los chicos buenos que se pierden por ellas, además de constituir uno de los momentos más contundentes para el rock en el 2007. La guitarra de Matthew Followill se encuentra más aceitada que nunca y es el fondo perfecto para que la aguardentosa voz de su primo Caleb agriete el asfalto de las carreteras sureñas: “Girl you’re wanted like a wanted man”.
Alonso Ulloa Vélez, el supersecretario de Políticas Públicas de Jalisco, fue bastante modesto: “Es una tristeza que en este país tengamos que darnos premios por hacer lo que tenemos que hacer”. Lo hizo en la recepción de un galardón al gobierno del estado, el 12 de diciembre, por estar al corriente en el pago de derechos de autor de software. Su modestia corresponde a la poca visión estatal: la tristeza es que el gobierno no contemple la migración a software libre, con lo que salvaría millones de pesos para emplear, como les gusta decir, en “programas prioritarios”.
Una computadora sin software es como un automóvil sin gasolina ni interiores. Hay compañías dedicadas a la producción de esos elementos. El automóvil es el hardware, la “cosa” que en teoría hace maravillas, pero que, en la práctica, deja la labor al software, los programas que hacen las maravillas. Al comprar una computadora, aunque el proveedor no se lo diga, usted destinó una parte del monto de compra a los derechos para utilizar algún software (Windows, Mac, Excel, Photoshop), desde el programa de escritorio (el sistema operativo con el que trabajan las computadoras) hasta aplicaciones específicas, como Office de Microsoft, el más común, con el procesador de palabras Word, el programa de presentaciones PowerPoint o la hoja de cálculo Excel.
Existen programas gratuitos, libres, creados por personas en todo el mundo dispuestas a compartir su tiempo y sus conocimientos. El sistema operativo libre más famoso es el de Linux, equiparable a Windows o al de Mac, y aplicaciones gratuitas tipo Word, Excel y PowerPoint. Algunos incluso permiten la lectura de documentos generados por “software formal”, como los de compañías de Bill Gates (el más rico del mundo, después de Carlos Slim).
Algunos países han migrado a software libre. El más reciente es Holanda, cuya estrategia le ahorrará al menos 88 millones de pesos. Antes fueron Alemania, Brasil, Cuba, Francia y Venezuela. En la ciudad de México, la delegación Tlalpan trabaja desde hace meses con software gratuito.
Ulloa Vélez fue bastante modesto: el premio debería ser por innovar en el uso de software gratuito. Pero hay que dar gracias a Dios: El Vaticano agradeció nuestros regalos navideños. Salve, Emilio.
Que tal les traigo la recomendacion de hoy, hace rato vi una buena pelea de mix martial arts entre Joachin Hansen y Luiz Azeredo que se dio en el evento PRIDE Bushido 10, termino en un tremendo k.o. recomiendo verla.
Hansen estuvo increible es por eso que hoy inserto su casset.
¿Recuerdan aquella portada de El Jueves, que incluía al príncipe y a su esposa en plena acción sexual? Sí, aquella donde Felipe le ponía tremendo folladón a Letizia, con las palabras: “¿Te das cuenta? Si quedas preñada, ¡esto va a ser lo más parecido a trabajar que he hecho en mi vida?”. La portada esa, pues, por la que los editores de El Jueves fueron multados por la asombrosa cantidad de tres mil euros. Nosotros no nos acordamos… pero sentimos cierta curiosidad por saber quiénes se esconden tras esos gorros navideños en la tarjeta de felicitación que la revista ha difundido entre sus lectores. Quizá, como ya lo han hecho otros, se trate de su contribución a la campaña italiana por el sexo navideño o una suerte de haz el amor y no política. Sea el sereno, pasen felices fiestas.
El viernes concluyó en Bali, Indonesia, una conferencia de las Naciones Unidas para discutir sobre el cambio climático y buscar un acuerdo que supla al estancando Protocolo de Kyoto. La organización británica Global Action Plan aprovechó para publicar una verdad escalofriante: los equipos de cómputo en el mundo representan 2 por ciento de las emisiones de dióxido de carbono anuales, una cantidad similar a la que produce la industria aeronáutica mundial.
El estudio, Una verdad ineficaz, no oculta el pesimismo: el desarrollo tecnológico no tiene vuelta atrás; cada día, miles de nuevas computadoras se conectan a la energía eléctrica. Hasta septiembre, sólo la elitista Apple había vendido más de cinco millones de equipos en 2007. La cifra parece menor porque le faltan los números de los mayores productores: Sony, Dell, HP.
Global Action Plan cita al gobierno británico para afirmar que en el mundo existen más de mil millones de computadoras y que cada año salen de circulación 125 millones. Y aunque no considera la contaminación generada por esta basura tecnológica, podemos ligar el dato con otro producto emblemático de las tecnologías de la información: los videojuegos.
Greenpeace presentó el jueves el resultado de La guerra de las consolas, un experimento para revisar los componentes de las tres principales consolas (Sony-Playstation, Microsoft-X-Box y Nintendo-Wii), así como la cantidad de energía empleada por cada una. La toxicidad se presenta durante la fabricación y durante la descomposición de los artículos, como desechos inservibles. Se habla de un ganador, Sony, por su programa de reciclaje, pero ninguno de los tres competidores se libra del consumo energético. Nintendo es el que emplea más productos tóxicos (PVC, BRF y sustancias químicas) y el que menor energía emplea a la hora de uso.
Como cada Navidad, las consolas están agotadas en los almacenes de Guadalajara (la Wii, principalmente). El iPhone comenzó a venderse, aunque no de manera oficial, y los fabricantes de cómputo presentaron desde hace semanas sus productos de fin de año. ¿Cuántas consolas, computadoras y celulares conocerán el basurero? ¿Cuánta energía tendremos que agregar a los recibos de luz? Por lo pronto, apagaré mi módem a partir de hoy.
El presidente de Francia, Nicolas Sarkozy, firmó un acuerdo con proveedores de Internet y productoras de contenidos que permitirá cancelar el acceso a la red de los usuarios que descarguen música y películas ilegales. El acuerdo es una medida contra la piratería que coarta libertades y no ataca las raíces del problema. Como México y su guerra al narcotráfico: en lugar de combatir las causas, llena las ciudades de policías y militares. Irracional.
El acuerdo es creación de ciegos, que no prevén la conexión a Internet como un derecho fundamental. Por ahora es un servicio privado y de lujo, pero pronto los gobiernos deberán ofrecerlo gratuito a sus ciudadanos. Como signo de los tiempos, basta revisar las medidas que tomará el SAT mexicano para el pago de contribuciones: a partir del segundo semestre de 2008, todas las declaraciones deberán presentarse por Internet. Todas.
Quizá usted no baje películas ni música de la red, quizá apenas utilice correo electrónico, revise periódicos o la cartelera, ¿pero sabe qué uso le dan sus hijos a la red de casa? Imagine a la más chica, fanática de Avril Lavigne, ansiosa por conocer más música de la cantante. ¿Le gustaría que le cancelaran el acceso? ¿Que lo ficharan entre las compañías de Internet? ¿Cómo pagará sus impuestos?
Y peor están cuando no se preguntan por qué la hija más chica descarga la música de Avril. ¿Pensaron Sarkozy y sus muchachos que la música es extremadamente cara en las tiendas? ¿Que quienes cometen el primer fraude son las disqueras transnacionales, ofreciendo sus mercancías como si incluyeran diamantes? ¿Que en el mayor de los casos se prohíbe hacer copias de discos y películas incluso sin fines de lucro? En lugar de atacar las causas, envían a sus ciudadanos al siglo pasado.
El acuerdo es la pena capital contra los usuarios de Internet. Mejor que Sarkozy fortalezca más acciones como la obligación de que Apple vendiera su iPhone sin candados (lo que permite que cualquier proveedor distribuya el teléfono inteligente de la manzana) y la migración del equipo de cómputo del Parlamento francés a Linux (el software gratuito y abierto, que no paga licencias y se adapta a las necesidades de los usuarios). Pero en Francia la guillotina se usó hasta hace relativamente poco: 1977.
La revista Squire llamó a esta lista como “The Five Most Disturbing Public Service Announcements of All Time”, pero más que perturbadores, se trata de una serie escabrosa, más cargada al cine de terror e incluso gore que a una campaña pública para concienciar sobre ciertos temas. Replicamos el listado de Squire:
Las consecuencias del tabaquismo Fumar no sólo te mata, también te hace horrible.
La seguridad en el trabajo Los accidentes pueden evitarse
La posesión de armas Si no harás nada para disminuir las armas en la calle, entonces quizá puedas dispararle a la gente
Tráfico de personas Las personas no son cosas para ser compradas y vendidas
Los riesgos de contagio de VIH Usa condón (o muere)
